¡Vota la web de GG para los E-commerce Awards 2012!
por Editorial Gustavo Gili | 22 febrero 2012
La nueva web de la Editorial Gustavo Gili es candidata a los E-commerce Awards 2012 España. Nos presentamos al Premio Especial a la Mejor Tienda Online 2011/2012 y a la categoría Clicks-and-Mortar, es decir, al retailer que mejor haya sabido adaptar sus procesos de venta offline a online.
Y si te gusta nuestra web, puedes votar aquí para la candidatura de Mejor Tienda Online 2011/2012:
Y aquí para la candidatura Clicks-and-Mortar:
Conferencia > Yves Zimmermann: "Otl Aicher. Una vivència personal"
por Editorial Gustavo Gili | 20 febrero 2012
Yves Zimmermann, director de la colección GG Diseño, habla de su relación personal con Otl Aicher, uno de los fundadores de la mítica escuela de Ulm. La conferencia se celebró el pasado 12 de enero en el marco del ciclo de ponencias vinculado a la exposición Diseño de sistemas. Escuela de Ulm (DHUB, Barcelona). La conferencia es en español.
Entrevista > Anne Lacaton (3/3): Plus, rehabilitación de viviendas sociales
por Editorial Gustavo Gili | 17 febrero 2012
Tercera parte de la entrevista a Anne Lacaton.
Primera parte: Entrevista > Anne Lacaton (1/3)
Segunda parte: Entrevista > Anne Lacaton (2/3): Escuela de Arquitectura de Nantes
Entrevista > Anne Lacaton (2/3): Escuela de Arquitectura de Nantes
por Editorial Gustavo Gili | 16 febrero 2012
Segunda parte de la entrevista a Anne Lacaton.
Primera parte: Entrevista > Anne Lacaton (1/3)
Tercera parte: Entrevista > Anne Lacaton (3/3): Plus, rehabilitación de viviendas sociales
Entrevista > Anne Lacaton (1/3)
por Editorial Gustavo Gili | 14 febrero 2012
Con más de 20 años de trayectoria profesional, los arquitectos franceses Anne Lacaton y Jean-Philippe Vassal siguen practicando una aproximación a la arquitectura coherente y personal, defendida a lo largo de su ya dilatada carrera. Se trata de una postura alejada de la originalidad formal y basada en un planteamiento ético que defiende la esencia de la responsabilidad social del arquitecto.
Lacaton & Vassal han construido un discurso propio, que encierra la complejidad de la realidad contemporánea bajo una aparente sencillez. Los temas que les interesan, pocos y muy escogidos, constituyen en sí mismos una voluntad de superar los paradigmas establecidos por el mercado. Estas estrategias que conforman su obra se podrían resumir en la creación de espacio extra suplementario mediante un uso inteligente del presupuesto (la economía como herramienta del proyecto) para fomentar la libertad de uso por parte de los usuarios, el dotar de flexibilidad a los edificios, la creación de ambientes climáticos controlados mediante tecnología y materiales sencillos y la voluntad de incidir en el planeamiento urbano de las ciudades a través del proyecto arquitectónico.
0300TV entrevistó a Anne Lacaton en su estudio de París y nos ha cedido en exclusiva la entrevista. Esta es la primera parte.
Segunda parte: Entrevista > Anne Lacaton (2/3): Escuela de Arquitectura de Nantes
Tercera parte: Entrevista > Anne Lacaton (3/3): Plus, rehabilitación de viviendas sociales
2G 60 Lacaton & Vassal > Presentación multimedia prologada por Felipe de Ferrari y Diego Grass
por Editorial Gustavo Gili | 30 enero 2012
Lacaton & Vassal: sobre la forma
En edificios duros, como los de los arquitectos franceses Lacaton & Vassal, se muestra una gran confianza en la realidad, y esa confianza es palpable. Por otro lado, estos arquitectos no parecen tener mucha confianza en sus proyectos a un nivel abstracto.
(Ishigami, Junya, “Dialogue: Approach to Architecture. Ryue Nishizawa x Junya Ishigami”, Japan Architect, núm. 72, Tokio, invierno de 2009.)
Cuando Junya Ishigami habla de “abstracción’” —y su carencia en la obra y en el pensamiento de Lacaton & Vassal—, se está refiriendo a un término fundamental en su búsqueda por alcanzar lo que él denomina “espacio o arquitectura del futuro”. En nuestra opinión, el diagnóstico que hace Ishigami de la pareja de arquitectos franceses no es del todo acertado, pues en realidad no se trata de falta de confianza, sino más bien de renunciar a la exploración formal etérea a la que el propio arquitecto japonés nos tiene acostumbrados. Los arquitectos franceses no ven mayor interés en utilizar la abstracción como un sinónimo de libertad creativa, sino todo lo contrario. Desde el punto de vista conceptual y constructivo, Anne Lacaton y Jean-Philippe Vassal llevan más de veinte años haciendo prácticamente lo mismo: redefinir los parámetros en los que se basan los encargos (bien sean directos o concursos), disminuir las expectativas estéticas (siempre relativas) de los clientes y potenciar una lógica en la que a una mayor cantidad de espacio se asocia una mejor calidad de vida. Entendida como una síntesis de datos más bien duros, la abstracción resulta determinante para los arquitectos franceses para poder ofrecer a sus clientes un espacio extra, un espacio que ni ellos mismos habían contemplado. Este “espacio extra” —que generalmente se formaliza en un invernadero— introduce en sus edificios el vector de libertad que otros arquitectos intentan conseguir mediante operaciones formales que parecen sacadas, como por arte de magia, de la chistera de un mago. Pedir a Lacaton & Vassal que hagan uso de su fuero creativo exclusivamente en su versión estética es como pedirle peras al olmo.
Entrevista > Juhani Pallasmaa
por Editorial Gustavo Gili | 26 enero 2012
En 1972 Juhani Pallasma comenzó a impartir clases como profesor asociado de arquitectura en la Universidad Haile Selassie I, en Addis Abeba. Su encuentro con Etiopía y las culturas de África supuso para este arquitecto nacido en 1936 en la ciudad finlandesa de Hameenlinna un auténtico cambio de rumbo. La relatividad de la cultura, el condicionamiento de las percepciones sensoriales o la toma de conciencia de la importancia de las experiencias táctiles son algunas de las lecciones que África legó a Pallasmaa. A partir de ahí, la trayectoria teórica y académica de este arquitecto formado en la tradición racionalista más ortodoxa dio un giro radical y puso el punto de mira en lo fenomenológico, lo experiencial, lo corporal.
Pero no sólo el continente africano sino también el jazz, los desiertos, las enseñanzas de su abuelo, las ideas de Maurice Merleau-Ponty, Walter Ong, Martin Heidegger o Bernard Rudofsky, las obras de Frank-Lloyd Wright, Peter Zumthor o Miguel Ángel... han conformado la particular visión de la arquitectura de Pallasmaa. Los ojos de la piel. La arquitectura y los sentidos (Editorial Gustavo Gili, 2006) y La mano que piensa. Sabiduría existencial y corporal en la arquitectura (Editorial Gustavo Gili, 2012) son los dos escritos clave donde Pallasmaa mejor refleja su discurso sobre arquitectura.
0300TV entrevistó al arquitecto finlandés en Jyvaskyla, Finlandia, y nos ha cedido en exclusiva un fragmento de la conversación que mantuvieron con Juhani Pallasmaa.
Ferias > Editorial Gustavo Gili acude a The Brandery y al Salón Internacional de Moda de Madrid
por Editorial Gustavo Gili | 24 enero 2012
Del 27 al 29 de enero participaremos en The Brandery, la feria de la moda urbana de Barcelona, ubicada en el recinto ferial de Montjuïc. Unos días después, haremos las maletas y nos iremos a la capital de España para debutar en SIMM, el Salón Internacional de Moda de Madrid, que se celebra del 2 al 4 de febrero en IFEMA.
étapes 16 > Patafísica + François Baschet = CaboSanRoque
por Editorial Gustavo Gili | 19 enero 2012
Cencerros, limpiaparabrisas, electroválvulas, probetas, lenguaje MIDI, octava, rebuznos, retroalimentación, loops, centrifugado, corriente continua, fluidez onírica... entra en el universo de CaboSanRoque, el grupo musical barcelonés que desde 2001 explora la música a través de los instrumentos y artefactos que ellos mismos construyen con objetos reciclados.
Bajo la batuta de la patafísica y las teorías instrumentales del ingeniero francés François Baschet, nacen los cuatro espectáculos musicales que CaboSanRoque ha presentado hasta la fecha. En este artículo de étapes 16, Roger Aixut, constructor del grupo, nos describe pormenorizadamente el planteamiento de cada una de estas exploraciones sonoras. Lee el artículo gratis aquí y luego... ¡compártelo!
Conferencias > Ciclo sobre la Escuela de Ulm
por Editorial Gustavo Gili | 09 enero 2012
Con motivo de la exposición que el DHUB de Barcelona le dedica a la Escuela de Ulm, entre los meses de enero y febrero se desarrollará un ciclo de conferencias sobre la mítica escuela de diseño. Yves Zimmermann, director de nuestra colección de libros GG Diseño, inaugura el ciclo con una charla sobre Otl Aicher, cofundador de la HfG.
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